VERTICAL SCRIPT ACADEMY

MODUL 0: Willkommen in der Vertical Script Academy

Der Einstieg in die Welt des Vertical Storytelling

• Verstehe, warum Vertical das Format der Zukunft ist und warum Apps wie ReelShort, DramaBox und Pocket FM weltweit wachsen – um zu wissen, in welchen Markt du einsteigst.
• Lerne die Grundlagen der Vertical-Dramaturgie kennen.
• Erkenne, was Vertical-Drama-Skripte vom klassischen Drehbuchschreiben unterscheidet

MODUL 1: Die 12 wichtigsten Vertical-Tropes

Was Apps kaufen – und warum Tropes entscheidend sind

• Lerne die wichtigsten Tropes kennen, die im Vertical-Markt dominieren
• Verstehe, warum Apps Trope-Kombinationen bevorzugen und wie du sie strategisch einsetzt. 
• Analysiere erfolgreiche Beispiele und lerne, wie Tropes in der Praxis funktionieren.

MODUL 2: Staffelarchitektur & Eskalationslogik

Wie du eine Serie strukturierst, die über 40+ Episoden funktioniert

• Wie sind Vertical-Serien aufgebaut? Beats, Eskalationsstufen, Midpoint, Finale – um nicht nach 10 Episoden zu kollabieren.
• Lerne, wie du Konflikte konsequent verschärfst, ohne dass deine Serie beliebig wird.
• Nutze die Eskalationslogik, um sicherzustellen, dass jede Episode stärker ist als die vorherige.

MODUL 3: Beat-Sheet & Paywall-Architektur

Das wichtigste Tool für professionelles Vertical Writing

• Lerne, wie du ein Vertical Beat-Sheet erstellst, das den gesamten Serienbogen auf einer Seite abbildet – um Produzenten sofort zu überzeugen.
• Verstehe, wo der Paywall-Moment (Paywall-10) sitzen muss und wie du ihn dramaturgisch aufbaust.
• Nutze die Beat-Sheet-Vorlage, die im Kurs enthalten ist, um deine Stoffe professionell zu strukturieren und Zeit zu sparen.

MODUL 4: Episoden schreiben – Hook, Eskalation, Cliffhanger

Wie du Episoden schreibst, die funktionieren

• Lerne die 3-Phasen-Struktur jeder Vertical-Episode.
• Verstehe, wie du Hooks schreibst, die Zuschauer sofort fesseln – um sicherzustellen, dass deine Episoden nicht überscrollt werden.
• Lerne, wie du Cliffhanger so setzt, dass Zuschauer die nächste Episode starten MÜSSEN.

MODUL 5: Produktionsrealität, Zusammenarbeit & Bezahlung

Was du wissen musst, bevor du einen Stoff pitchst

• Hier geht’s um Budget, Locations, Figurenanzahl, Drehzeit.
• Lerne, wie die Zusammenarbeit zwischen Autoren, Produktion und App funktioniert, um zu wissen, wer welche Entscheidungen trifft.
• Von Buyout, Staffelbeteiligung, Bonusmodelle

• BONUS: Interview mit Fabian Arnold (Schauspieler & Co-Produzent) – um die Perspektive von Schauspiel und Produktion auf die Skripte zu verstehen.

• BONUS: Interview mit Dan Löwenstein (Produzent und Regisseur) – um die Perspektive von Regisseur und Produzent auf die Skripte zu verstehen.

MODUL 6: Pitching & Positionierung

Wie du Stoffe so pitchst, dass Produzenten sofort verstehen, was du anbietest

• Lerne, wie ein Vertical-Pitch aufgebaut ist, um nicht mit 30-Seiten-Exposés zu scheitern.
• Verstehe, was Produzenten interessiert  und was nicht, um deine Pitches zielgerichtet zu gestalten.
• Nutze die Pitch-Vorlage aus dem Kurs – um professionell aufzutreten und Zeit zu sparen.

MODUL 7: Marktlogik – Wie Apps Stoffe auswählen

Was du wissen musst, um zu verstehen, warum manche Stoffe gekauft werden – und andere nicht

• Lerne die Greenlight-Kriterien von Apps kennen.
• Kenne die typischen Ablehnungsgründe.
• Analysiere Beispiel-Stoffe und lerne, wie Produzenten bewerten.

ZUSÄTZLICH ERHÄLTST DU:

📋 Planungs- & Struktur-System

Paywall-10-Grid, Season Beat Sheet, Eskalationskurve, Stakes Ladder, Trope Map, um deine Serie vor dem Schreiben zu planen: von der ersten Hook bis zum Paywall-Moment, von Episode 1 bis 40+, mit klarer Eskalationslogik und durchdachtem Trope-Einsatz.

✍️ Episoden-Schreibwerkzeuge

Episode Blueprint, Hook-Formeln (8 Typen), Cliffhanger-Typen (7 Wege), Character Cards, um jede Episode nach dem bewährten 3-Phasen-System zu schreiben (Hook-Eskalation-Cliffhanger) und Figuren zu entwickeln, die funktionieren.

🎯 Pitch- & Markt-System

Pitch-Checkliste, Pitch-Dokument-Struktur, Selbstcheck Marktfähigkeit, Greenlight-Kriterien, Trope-Bewertung, um deine Serie marktfähig zu machen und zu verstehen, wie Plattformen entscheiden (und warum manche Projekte gekauft werden und andere nicht).

💼 Produktions- & Business-Wissen

Vergütungsmodelle (Flat Fee, Revenue Share, Hybrid, Co-Produktion), Notes & Feedback professionell navigieren, Zusammenarbeit-Checkliste, Produktionsrealität & Budgettauglichkeit, um professionell zu verhandeln, mit Produzenten zusammenzuarbeiten und Skripte zu schreiben, die produktionstechnisch umsetzbar sind.

📖 Regelwerke & Übungen

Vertical-Regeln auf einer Seite, Hook vs. Cliffhanger (Unterschiede), Hook- & Cliffhanger-Training, zum Ausdrucken, Üben und als Schnellreferenz beim Schreiben.